琴曲，漢魏時期相和楚調的但曲中即見此曲。今存琴曲《廣陵散》是寫聶政刺韓王的故事，最早的譜本為明代《神奇秘譜》（1425）所載。

    12、但歌   

    產生于漢代民間的一種歌唱形式，后運用于相和歌中，由一人領唱，眾人唱和，不用樂器伴奏。

    13、三調

即相和歌、清商樂中的平調、清調、瑟調三種常用的調式。最初，相和歌是按平、清、瑟三調作樂曲的歸類，后來又增加了楚調和瑟調，“總謂之相和調”（舊唐書?音樂志）。《魏書?樂志》載陳仲儒的奏議說：“平調以宮為主，清調以商為主，瑟調以角為主。”（另有不同版本記為瑟調以宮為主，平調以角為主）今人對三調的音階調式結構理解分歧，一般認為其中的宮、商、角是指同均的三種調式。

    14、《碣石調――幽蘭》   

   古琴曲，南朝陳丘明（493－590）傳譜。又名《倚蘭》，《琴操》說，孔子自衛返魯，見谷中薌蘭獨茂，自傷不逢時而作。曲譜是古琴早期的文字譜式，是現存最早的古琴譜，也是唯一存世的古琴文字譜，具有重要的史料價值。

    15、奚琴   

     我國最早出現的拉弦樂器，有兩弦，以竹片擦弦作聲。出自隋唐時期北方少數民族庫莫奚，稱奚琴，亦寫作嵇（xi）琴。

   16、《聲無哀樂論》   

    三國魏嵇康的音樂美學論著。認為音樂只有形式美，如：大小、單復、高埤、猛靜、舒疾的變化、對比；并不表現人的思想、道德和哀樂之情，人的感情是出自客觀的外物影響。他說：“心之于聲，名為二物。”“聲音自當以善惡為主，則無關于哀樂；哀樂自當以情感而后發，則無系于聲音。”他否認音樂是人的精神產物和音樂對人的思想影響，顯然是片面的。但他重視音樂的形式美和美感作用，重視表現人的自然性情，反對儒家禮樂對人的束縛和把音樂作為名教的工具，則是有積極意義的。是中國古代重要的一部音樂美學論著。

    17、坐部伎   

    唐代宮廷燕樂，按表演方式、節目內容和樂工技藝的高低劃分為坐部和立部兩個類別。坐部伎在堂上表演，與立部伎相對而言規模較小，樂伎一般是三至十余人，技藝水平較高，絲竹清歌，風格閑雅。

    18、燕樂二十八調   

    隋、唐至遼、宋間宮廷燕樂及民間俗樂所用的宮調。亦稱俗樂二十八調，簡稱二十八調。歷史上二十八調就存在兩種解釋，一種解釋為隋唐燕樂是四均（四種調高），每均七調（七種調式）而得二十八調；另一種解釋為七均，每均四調而得二十八調。由于有關理論不存，隋唐時燕樂二十八調的音位不能確知。

    19、《樂書》   

    宋陳D撰，中國現存最早的一部大型音樂百科著作。始編于北宋神宗熙寧、元豐年間（
1068－1085），歷時近40年成書，南宋寧宗慶元五年（1199）首次刊行。全書200卷，分前后兩部分。前一部分共95卷，摘錄《禮記》等10種經書文字，并作解釋；后一部分共105卷，有律呂、樂器、聲樂、歌舞、百戲及典禮音樂等，附插圖540幅。全書有1124個條目，內容宏富，對俗樂和胡樂給與一定重視，保存了大量史料，至今仍具使用價值。

     20、南北合套   

    南戲和元散曲中的一種套曲結構形式。是用同一宮調的若干南北曲依次相間聯綴成套曲。原來南曲和北曲的曲牌不能在同一個套曲中出現，元中葉以后，南戲開始采用北曲，只是在一個套曲中插入一、二北曲，后使用了南北合套。文獻記載，南北合套最早見于元沈和的散曲套曲中，雜劇未見采用。