讓古典音樂像弗拉明戈舞一樣性感
     9月16日晚，上海音樂廳的空氣中蕩漾著來自伊比利亞半島的地中海氣息。作為西班牙作曲大師法雅唯一正室弟子的后人，佩德羅?哈夫特恣意揮舞著指揮棒，帶領西班牙頂級樂團“大卡納尼亞愛樂樂團”，將弗拉明戈靈魂中那無與倫比的狂野激情盡情釋放出來。
   “腎上腺素”、“熱血沸騰”，這是聽完法雅的《三角帽》后，觀眾用得最多的兩個“形容詞”。哪怕已經聽過無數不同的版本，女中音南茜?法比奧拉?赫瑞拉的“卡門”依然會讓你領教什么叫“春心蕩漾”―鮮艷的紅裙里包裹著費里尼式女人的曲線，古銅膚色散發著巴塞羅那海岸的陽光氣息；扭擺的身姿、張開的十指、海藻般的鬈發、玲瓏的面龐，處處展現出十足的“吉卜塞女郎”性感魅力。帕格尼尼的愛好者對小提琴的特殊技巧一定不陌生，但音樂神童亞歷山大?科斯塔手持16 89年制造的斯特拉迪瓦里Baumgartner名琴，將滑音、顫音、泛音、撥奏、跳弓、震音與西班牙舞曲中的快速旋轉、腳跟跺地、剛柔并濟等特色加以融合，薩拉薩蒂的兩首超炫技小提琴作品《波西米亞詠嘆調》和《踢踏舞曲》被他演繹得火星四射。
     36歲的指揮佩德羅?哈夫特體現出對樂團非凡的控制力，加上大卡納尼亞愛樂樂團的嫻熟技巧，令這場持續150分鐘的音樂會高潮迭起。佩德羅擁有傳說中西班牙男子典型的性感外形：1.85米的個頭、斗牛士般強壯的身體、茂盛至領口的胸毛、深邃而溫柔的目光以及孩子般的微笑。接受采訪時，他顯得謙虛而穩重，可是一談到弗拉明戈，馬上神采飛揚。他出生于音樂世家，父親克里斯托貝爾?哈夫特(CristóBalHalffter)是20世紀下半葉西班牙當代作曲家的中流砥柱，母親是位鋼琴家，父親的舅舅更是作曲大師法雅唯一的學生。從簡歷上看，才華橫溢的佩德羅深得家族血脈的滋養，在作曲、指揮和鋼琴演奏上都頗有造詣。
     佩德羅?哈夫特自稱是“最有資格還原法雅內心世界的指揮”，站上指揮臺，他果然讓原本為俄羅斯芭蕾舞劇《三角帽》創作的配樂重獲新生，從第一樂章89名樂手齊齊打出響指，到終場曲樂手個個搖頭晃腦地奏出霍塔舞(求愛舞)的輝煌音響，上海音樂廳上演的這曲《三角帽》，已經完全從芭蕾舞變成了弗拉明戈舞。
     B=《外灘畫報》
     P=佩德羅?哈夫特(PedroHalffter)用現代音樂探索古代文明
     B：你既是指揮家、鋼琴演奏家又是作曲家，曾游學于德國、維也納和紐約，也和許多知名樂團如巴伐利亞廣播交響樂團合作過，應該算是很國際化的音樂家了吧？
     P：不，我是地地道道的西班牙音樂家。我的家族有著純正的西班牙血統，父親、祖父以至祖上四輩都是音樂家。我父親的舅舅歐內斯特?哈夫特(ErnestoHalffter)是法雅唯一的學生，另一個舅舅魯道佛?哈夫特(Rod olfoHalffter)也是西班牙相當有名的作曲家。我們家與達利、畢加索、洛爾迦等許多藝術家都關系密切。
     B：就我所知，你父親克里斯托貝爾?哈夫特在西班牙音樂界地位也是舉足輕重的，被認為用前衛的音效技術闡釋了傳統的西班牙音樂元素。
     P：他的作品編制非常大，追求恢宏的音響效果，常常使用超大型的合唱團，《唐吉訶德》是他非常有名的歌劇作品。我經常指揮他的作品。
     B：在你的官方網站上，聽到你演繹自己的作品，很現代。能聊聊創作意圖和西班牙當代音樂的發展狀況嗎？
     P：西班牙如今有大量的作曲家，每個人都在以自己不同的方式嘗試創新。就我個人而言，正試圖用聽覺詮釋200 0-3000年前的那段文明歷史。古羅馬時期的藝術，我認為是連接東西方的共同語言。比如，我在音樂創作中配上亞歷士多德、柏拉圖等人寫下的古代詩文作歌詞，還原當時繪畫作品的印象，探索貫穿古今東西的音樂語言。
     后天學不來的弗拉明戈
     B：西班牙民族樂派的大型交響作品在處理上究竟有怎樣的特點？是否需要特殊的配器？
     P：的確，西班牙音樂由于吸取了民間舞的元素，比如弗拉明戈，造成其節奏性非常強，所以在打擊樂部分，編制會比較大，樂團的整體編制也相對較大，比如我們樂團就擁有125名樂手。不過任何一個德國、英國或者美國的常規樂團都能演奏西班牙作品，這與配器本身沒有多大關系，獨特的音響色彩來自器樂組合的變化。
     B：梅紐因曾評價，弗拉明戈音樂證明了音樂的存在切莫離開人們的生存本根太遠。具體講，弗拉明戈的什么特點使它區別于其他民族音樂？
     P：這說起來既復雜，也簡單：弗拉明戈無法后天習得。鋼琴通過后天學習完全可駕馭，但弗拉明戈，你有就是有，沒有就是沒有。這，在你出生的那一刻已經決定了。另外，弗拉明戈的節奏很特別，節奏是音樂的核心，相比之下，旋律更表面化。弗拉明戈音樂是800年前穆斯林來到西班牙后的產物，所以也帶有濃重的阿拉伯色彩，十分東方。
     B：西班牙的交響作品，在音樂會上反復聽到的，就是阿爾貝尼茲、法雅、羅德里戈創作的那幾部，許多都是改編成吉他曲后才出名的，能推薦幾部交響作品嗎？
      P：法雅的《簡單的生活》、霍阿金?屠利納的《幻想舞曲》和《塞維納拉交響曲》。
      塞維利亞，世界音樂之都
      B：兩周前，布達佩斯節日樂團的創始人佐爾坦?科切什來滬演出，聲稱其致力于開拓匈牙利民族音樂的發展，大卡納尼亞愛樂樂團是否也是如此？
      P：的確是。我們演奏西班牙當代年輕音樂家的作品，占到每年排練曲目的1/4，除此之外，每年中有一周，我們會安排一位西班牙指揮帶領樂隊演出，鼓勵更多溝通合作。
      B：你赴歐美留學，卻回國發展，不僅擔起愛樂樂團指揮的重任，還是塞維利亞阿塞納爾劇院和塞維利亞皇家交響樂團的藝術總監。目前，在西班牙國內，像你這樣出國深造后回流的音樂人才多嗎？
      P：有些人出去了還回來，也有些就不回來了。對我來說，機會也非常多，德國有好幾個樂團都邀請我去擔任指揮，但我更愿意用國外學來的知識，推動西班牙的音樂發展。這對我的血統而言，是理所當然的。我很榮幸在塞維利亞工作。要知道，世界上以這里為背景的歌劇有600多部，《卡門》、《費加羅的婚禮》、《塞維利亞的理發師》，“塞維利亞”這座城市，在音樂世界中是無可替代的。所有與我一起留在塞維利亞古老的音樂團體中工作的同仁們都相信，西班牙音樂一定會贏來再一次的輝煌時代。