6月21日，身兼鋼琴家和作曲家的美國音樂人卡爾特．拉爾森將登陸上海大劇院藝術(shù)課堂。屆時(shí)，這位在美國好萊塢活躍的著名電影音樂人將以《從古典到好萊塢的鋼琴》為主題講述他的創(chuàng)作經(jīng)歷與體驗(yàn)，并并用鋼琴與現(xiàn)場(chǎng)觀眾展開音樂互動(dòng)。  
   不少觀眾也許對(duì)古典音樂談不上熟悉，卻對(duì)好萊塢大片爛熟于胸。事實(shí)上，好萊塢大片的很多配樂都直接取材于古典音樂。例如，《英國病人》中的《哥德堡變奏曲》，《教父》中的《鄉(xiāng)村騎士》唱段，《現(xiàn)代啟示錄》中使用的瓦格納巨著《女武神》音樂片段……古典音樂以其浩翰的曲庫以及豐富的音樂語言給電影工業(yè)提供了充足的養(yǎng)分。這些古典音樂如何被運(yùn)用到電影中？好萊塢使用電影配樂有什么規(guī)則？這些氣勢(shì)磅礴的配樂背后又有哪些不為人所知的故事呢？ 
   作為活躍于好萊塢的電影音樂作曲家，卡爾特．拉爾森打通了古典音樂通向好萊塢電影的大門，以其親身經(jīng)歷解答上述問題。 
   拉爾森自幼學(xué)習(xí)鋼琴，10歲的時(shí)候便在作曲上顯露天賦。鋼琴演奏和作曲也成了這個(gè)年輕人在音樂之路上不可多得的兩項(xiàng)才能。拉爾森畢業(yè)于舊金山音樂學(xué)院，就讀期間，他師從音樂學(xué)院校長(zhǎng)米爾頓．薩爾金德學(xué)習(xí)鋼琴，并向音樂傳奇人物約翰．亞當(dāng)斯（歌劇《尼克松在中國》的作曲）學(xué)習(xí)作曲。隨后，在歐洲，拉爾森又先后與鋼琴家彼得?瓦格納、魯斯．奈以及維拉多?佩勒米特（拉威爾的助理）一同工作，進(jìn)行合作。 
   早期的學(xué)習(xí)以及在歐洲的訓(xùn)練與工作使得拉爾森在演奏和作曲的技巧上游刃有余。在歐洲，他作為獨(dú)奏家與英國皇家愛樂樂團(tuán)、倫敦交響樂團(tuán)等著名樂團(tuán)合作演出，舉辦了超過500場(chǎng)音樂會(huì)，并征服了觀眾和樂評(píng)人。與此同時(shí)，他在作曲上逐步嶄露頭角，好萊塢電影作曲之路也向他延伸開來。他受邀為派來蒙、福克斯、BBC等各大影視公司創(chuàng)作音樂，其中不乏觀眾非常熟悉的作品，如《星際迷航》（Star Trek）、《諾斯費(fèi)拉圖》（Nosferatu）和《佐羅的面具》（Mark of Zorro），最近的電影配樂作品包括在圣丹斯電影節(jié)上亮相的《無辜的使命》（Innocents Mission）、《愛情字節(jié)》（Love Bytes）以及戛納首映的《大亨》（Big Shots）。 
   拉爾森的作曲風(fēng)格在傳承古典作曲大師風(fēng)格的基礎(chǔ)上，又富有個(gè)性化的突破。拉爾森的這一音樂風(fēng)格也直接推動(dòng)了卡爾特?拉爾森大賽的誕生，這是首個(gè)不限年齡、國籍的國際好萊塢鋼琴比賽，并給鋼琴家在電視和電影中表演的機(jī)會(huì)。值得一提的是，此次在上海大劇院舉辦的特別活動(dòng)標(biāo)志著該大賽在亞洲的開幕，而拉爾森本人也將演示大賽的指定參賽音樂。 
   6月21日恰恰是上海國際電影節(jié)和上海音樂節(jié)的最后一天，屆時(shí)，拉爾森將為上海的觀眾講述他的音樂經(jīng)歷以及創(chuàng)作歷程，并重在與觀眾互動(dòng)，即興創(chuàng)作。此外，整場(chǎng)活動(dòng)的高潮將是《幻想組曲》之作品《飛升》（Mass Ascension）的全球首演，該作品被譽(yù)為將古典文化與好萊塢、爵士、新世紀(jì)音樂和即興創(chuàng)作結(jié)合起來的極大成作品。 
   這一活動(dòng)是上海大劇院公益普及的特別項(xiàng)目，即日起，觀眾可以至上海大劇院售票中心免費(fèi)領(lǐng)取活動(dòng)票，一人限領(lǐng)取一張，領(lǐng)完為止。